明代画家徐渭

明代是花鸟画变革的重要时期，自明初出现摆脱“宋画”浪潮开始，到明中期吴门画派达到鼎盛，以沈周、文徵明和唐寅为代表的“文人派花鸟”开创者和奠基者，初步奠定了变革写意花鸟的基础，他们以水墨技法描绘花鸟鱼虫，用笔简洁，题材宽广，意境深远，这些都对后来被誉为“大写意花鸟宗师”的“青藤白阳”有很大启迪。



徐渭（1521年—1593年），初字文清，后改字文长，号青藤老人、青藤道士、天池生、天池山人、天池渔隐、金垒、 金回山人、山阴布衣、白鹇山人、鹅鼻山侬、田丹水、田水月。明代著名文学家、书画家、戏曲家、军事家。他多才多艺，在诗文、戏剧、书画等各方面都独树一帜，与解缙、杨慎并称“明代三才子”；是中国“泼墨大写意画派”创始人、“青藤画派”之鼻祖。



从明代至今，写意花鸟在技法上还是追随着“青藤白阳”，没有多少人敢于突破。只是在清初和清末民国期间有少许变化，“冷逸”的朱耷，吴昌硕的“金石入画”，齐白石的“玩趣稚拙”和潘天寿的“现代小清新”，这都是在布局构图和心境意趣上的继承和发扬。



明代的绘画处于学习古人与创新两种意识碰撞的特殊阶段。水墨写意画迅速发展，以徐渭为代表的泼墨大写意画非常流行，名家出现极多，技法不断更新，徐渭凭借自己特有的才华，成为当时最有成就的写意画大师。 其泼墨写意花鸟画，别开生面自成一家。画作气势纵横奔放，不拘小节，笔简意赅，用墨多用泼墨，少着色，层次分明，虚实相生，水墨淋漓，生动无比。融劲健的笔法于画中，书与画相得益彰，给人以丰富的想象，使人觉得其泼墨写意画便是一幅慷慨淋漓的苍劲书法。



徐渭的绘画主观感情色彩强烈，笔墨挥洒放纵，从而把中国写意花鸟画推向了书写强烈思想情感的最高境界，把在生宣纸上随意控制笔墨以表现情感的写意花鸟画技巧提高到了前所未有的高度。成为中国写意花鸟画发展中的里程碑，开创了中国大写意画派的先河，为文人画的发展提供了广阔的空间。其画风对清代的八大山人、石涛、扬州八怪以及近现代的吴昌硕、齐白石等都产生了深远影响。传世著名作品有《墨葡萄图》、《山水人物花鸟》册、《牡丹蕉石图》，以及晚年所作《墨花》九段卷等。